Moğollar

Moğollar est un groupe turc de folk-rock psychédélique connu pour avoir été le pionnier du genre Anadolu Pop. Il est célèbre pour sa fusion innovante de la musique folklorique traditionnelle anatolienne avec l'instrumentation rock occidentale, un son qui a profondément influencé la musique turque. Le groupe, qui continue de se produire et d'enregistrer, a sorti son dernier double LP, Anatolian Sun, en 2023. Son mélange distinctif de mélodies anciennes et de rock moderne continue de résonner auprès des fans, assurant son héritage en tant que pionnier d'un mouvement musical unique.[modifier]

Moğollar s'est formé organiquement à Istanbul à la fin de 1967, officiellement le 1er décembre de cette année-là. Les cinq jeunes musiciens qui ont fondé le groupe, Aziz Azmet au chant, Murat Ses aux claviers, Cahit Berkay à la guitare et multi-instruments, Hasan Sel à la basse et Engin Yörükoğlu à la batterie, étaient déjà actifs dans la scène rock dynamique de la ville. Se sentant limités par leurs groupes existants, ils partageaient une insatisfaction mutuelle et un désir collectif d'explorer un son plus original, décidant de se séparer pour créer quelque chose de nouveau. Il n'y a eu ni auditions formelles ni camps d'entraînement ; le groupe s'est plutôt réuni grâce à des connexions partagées et une vision artistique commune. Le nom "Moğollar", qui signifie Mongols, a été suggéré par un rédacteur d'un fanzine néerlandais, dans l'intention d'évoquer une énergie sauvage et indomptée semblable à celle de contemporains occidentaux comme The Animals ou The Beatles.

Le groupe a rapidement fait ses débuts avec le single Eastern Love / Artık Çok Geç, sorti le 1er février 1968 chez Sayan Plak. Initialement, leur répertoire consistait principalement en reprises en anglais et en chansons rock originales, mais ils ont rapidement commencé à développer leur propre voix distinctive. Plus tard la même année, Moğollar a obtenu une reconnaissance précoce en se classant troisième au concours Golden Microphone avec son arrangement innovant de la chanson folklorique Şahdamar.

Le moment clé du parcours artistique de Moğollar est survenu en 1969 lorsqu'ils ont entrepris une vaste tournée à travers l'Anatolie. Ce voyage s'est avéré être un profond réveil créatif. En voyageant de ville en ville et à travers la Turquie rurale, le groupe a rencontré une vaste gamme de mélodies folkloriques traditionnelles, de rythmes et d'instruments qui étaient restés largement non intégrés dans la musique populaire. Cette expérience immersive a radicalement changé leur direction artistique, les inspirant à devenir le premier groupe pop turc à fusionner harmonieusement le folklore microtonal et les instruments ruraux traditionnels avec le rock occidental. Ils ont commencé à écrire des chansons mariant des arrangements électriques avec des instruments comme le bağlama, le cura, le yaylı tanbur et le kemenche, forgeant un son à la fois moderne et profondément enraciné dans l'héritage turc. Peu après cette tournée transformatrice, en 1970, Taner Öngür a rejoint le groupe, remplaçant Hasan Sel à la basse. C'est Öngür qui a inventé le terme "Anadolu Pop" pour cette fusion unique, et Moğollar en est rapidement devenu le principal ambassadeur. [modifier]

La musique de Moğollar repose sur la fusion de l'instrumentation rock occidentale avec les traditions folkloriques turques. Leurs premiers travaux comprenaient des guitares électriques, des orgues Hammond et des batteries aux côtés du bağlama, du cura, du yaylı tanbur et du kemenche. Ils utilisaient des signatures rythmiques complexes et des gammes modales tirées de la musique folklorique anatolienne, créant un son à la fois psychédélique et terreux. Les chansons comportaient souvent de longs passages instrumentaux et de l'improvisation, reflétant à la fois l'éthique du jam-band des années 1960 et la qualité méditative de la musique folklorique turque.

Sur le plan lyrique, Moğollar s'inspirait de la poésie folklorique, des chansons d'amour et des commentaires sociaux. Leur musique a évolué au fil des décennies : la production du début des années 1970 était ancrée dans le folk-rock et le psychédélisme ; le milieu des années 1970 a vu un virage vers le rock progressif et le jazz fusion avec Düm-Tek ; et leurs travaux ultérieurs ont incorporé une production moderne tout en conservant les mélodies anatoliennes. L'album de 2023 Anatolian Sun revisite leurs chansons classiques avec une approche épurée et directe sur disque, mettant l'accent sur le jeu brut et la spontanéité. [modifier]

Moğollar est largement considéré comme le fondateur du rock anatolien, un genre qui est devenu une pierre angulaire de la musique populaire turque. Ils ont inspiré d'innombrables musiciens turcs à explorer leur héritage folklorique dans un cadre rock, et leur travail avec des chanteurs emblématiques comme Cem Karaca, Selda Bağcan et Barış Manço a contribué à façonner le son d'une époque. La musique du groupe a également franchi les frontières : ils ont été le premier groupe psychédélique turc à obtenir une reconnaissance à l'étranger, remportant le Grand Prix du Disque en France.

Leur influence s'étend au-delà de la Turquie. La chanson Haliç'te Güneşin Batışı a été samplée par J Dilla sur son premier album de 2001 Welcome 2 Detroit, faisant découvrir le son de Moğollar au public hip-hop. En 2007, leur morceau Garip Çoban a été utilisé dans une campagne publicitaire pour la Sony PlayStation 3. L'héritage du groupe continue de croître avec des rééditions et des rééditions internationales, et ils restent une référence pour les collectionneurs de musique psychédélique et world music. [modifier]

Moğollar n'a pas de nom de fandom formel, de lightstick ou de couleurs officielles de fan. Leur base de fans se compose d'amateurs de rock anatolien, d'amoureux de la musique turque et de collectionneurs internationaux de rock psychédélique et folk. Les fans célèbrent le groupe à travers des communautés en ligne, la collection de vinyles et des concerts hommage. La popularité durable du groupe en Turquie se reflète dans des concerts à guichets fermés et une couverture médiatique continue, même après plus de 55 ans. [modifier]

1. Le nom Moğollar (Mongols) a été suggéré par un rédacteur d'un fanzine néerlandais pour donner au groupe une image sauvage et indomptée.

2. Ils ont été le premier groupe pop turc à fusionner les mélodies folkloriques microtonales et les instruments ruraux traditionnels avec le rock occidental.

3. Le bassiste Taner Öngür a inventé le terme Anadolu Pop pour décrire leur style de fusion.

4. Leur premier album est sorti en France sous le nom Les Mogols.

5. Le chanteur actuel Emrah Karaca est le fils de Cem Karaca, qui a collaboré avec le groupe dans les années 1970. [modifier]