Genesis

Genesis est un groupe de rock anglais, largement célébré pour son évolution de pionnier du rock progressif à superstar mondiale de la pop. Au cours d'une carrière s'étendant sur plus de cinq décennies, le groupe a vendu entre 100 et 150 millions de disques dans le monde, consolidant son statut d'artiste parmi les plus vendus de la musique. Leur son distinctif, caractérisé par un jeu instrumental complexe, une profondeur lyrique et des performances vocales dynamiques, a trouvé un écho auprès de millions de personnes. Alors que leurs premiers travaux sont salués pour leurs compositions ambitieuses de rock progressif, le groupe a connu un énorme succès commercial dans les années 1980 et au début des années 1990 avec un son pop-rock plus accessible, produisant de nombreux singles et albums à succès. Genesis est reconnu pour son influence significative sur plusieurs genres rock, ce qui a conduit à son intronisation au Rock and Roll Hall of Fame en 2010. Après une dernière tournée de réunion qui s'est achevée en mars 2022, Genesis a mis fin à sa carrière de tournées et d'enregistrements, laissant derrière lui un héritage durable.[modifier]

Genesis s'est formé pour la première fois en 1967 à la Charterhouse School, un pensionnat indépendant situé à Godalming, dans le Surrey, en Angleterre. La formation initiale comprenait les camarades d'école Peter Gabriel au chant, Tony Banks aux claviers, Mike Rutherford à la basse et à la guitare, et Anthony Phillips à la guitare, avec Chris Stewart initialement à la batterie. Leur talent naissant a attiré l'attention de Jonathan King, un imprésario pop et ancien élève de Charterhouse. King a non seulement découvert le groupe, mais a également suggéré le nom « Genesis », estimant qu'il évoquait un sentiment de nouveau départ et un grand potentiel. Il a ensuite produit leurs premiers enregistrements, qui ont été compilés dans leur premier album, From Genesis to Revelation. Sorti en mars 1969 chez Decca Records, le son de l'album penchait vers le baroque-pop, mais il n'a malheureusement pas rencontré le succès commercial à l'époque.

La période qui a immédiatement suivi leurs débuts s'est avérée être une évolution significative pour le groupe, notamment en ce qui concerne sa section rythmique. Les tâches de batterie ont brièvement été confiées à John Mayhew. Cependant, une transformation plus marquante a commencé en 1970 lorsque le guitariste Anthony Phillips est parti en raison de problèmes de trac et de problèmes de santé persistants. Ce départ a coïncidé avec l'arrivée de Phil Collins, qui a rejoint le groupe en tant que batteur en 1970 après avoir répondu à une annonce dans Melody Maker recherchant spécifiquement un batteur « sensible à la musique acoustique ». La formation classique du rock progressif a été davantage consolidée l'année suivante, en 1971, avec l'ajout du guitariste Steve Hackett. Ces changements cruciaux ont complété le quintette qui allait définir le son novateur de Genesis du début au milieu des années 1970. Avec cette configuration stable et exceptionnellement talentueuse, le groupe a commencé à élaborer les compositions complexes et à adopter les thèmes littéraires qui deviendraient leur marque de fabrique, encore renforcés par la présence scénique de plus en plus théâtrale de Peter Gabriel, qui impliquait des costumes élaborés et des récits. Leur première grande percée est arrivée avec l'album Nursery Cryme, sorti en 1971, qui a indiscutablement établi leur identité unique de rock progressif. [modifier]

Le style musical de Genesis a subi plusieurs transformations significatives au cours de leur carrière, passant des premières influences à des périodes distinctes définissant le genre. Leurs premiers enregistrements, y compris le premier album de 1969 From Genesis to Revelation, présentaient un son baroque-pop, caractérisé par des structures mélodiques, des arrangements orchestraux occasionnels et une influence notable des groupes pop britanniques de la fin des années 1960 tels que les Beatles et les Bee Gees. Avec l'arrivée de Phil Collins et Steve Hackett, le groupe est entré dans son ère de rock progressif de 1971 à 1975. Des albums tels que Foxtrot (1972) et Selling England by the Pound (1973) comportaient des structures de chansons complexes, souvent avec plusieurs mouvements, des signatures rythmiques irrégulières et des passages instrumentaux étendus. Le travail de clavier proéminent de Tony Banks, les textures de guitare inventives de Steve Hackett, et les paroles narratives et le chant théâtral de Peter Gabriel étaient les marques de cette période. Leur musique explorait fréquemment des thèmes conceptuels, puisant dans la mythologie, la fantaisie et le commentaire social. The Lamb Lies Down on Broadway (1974–1975) était un double album conceptuel avec un récit surréaliste.

Après le départ de Peter Gabriel en 1975 et celui de Steve Hackett en 1977, Genesis, désormais un trio avec Phil Collins au chant principal, a commencé une transition progressive. Les albums A Trick of the Tail (1976) et Wind & Wuthering (1976) ont maintenu des éléments progressifs mais ont commencé à incorporer des chansons plus courtes et plus directes. Dans les années 1980, le groupe a pleinement adopté un son pop-rock, caractérisé par des mélodies accrocheuses, des synthétiseurs proéminents et le style vocal distinctif de Phil Collins. Des albums comme Invisible Touch (1986) ont incarné cette ère avec sa production adaptée à la radio et son son poli. Les thèmes lyriques de cette période se concentraient souvent sur les relations, les observations sociales et des sujets plus universels. Même avec ce virage commercial, la prouesse instrumentale du groupe est restée, bien que souvent dans des formats de chansons plus structurés. Le bref retour à un son plus progressif avec Ray Wilson sur l'album Calling All Stations de 1997 a marqué une dernière tentative stylistique avant la longue pause du groupe. [modifier]

Genesis a exercé une influence sur la musique et la culture en général à travers leurs changements stylistiques et leurs approches innovantes. Dans leur phase rock progressif, le groupe a contribué à définir le genre avec leurs compositions complexes, leurs suites musicales étendues et leurs albums conceptuels. La présence théâtrale de Peter Gabriel sur scène, qui incorporait des costumes élaborés et de la narration, a établi un précédent pour les concerts, inspirant les futurs artistes à intégrer l'art visuel à la musique. Cette époque a démontré le potentiel du rock à explorer des thèmes complexes et à repousser les limites structurelles, influençant les groupes cherchant à combiner virtuosité technique et ambition artistique.

Plus tard, la transition de Genesis vers un son pop-rock dans les années 1980 a montré comment un groupe progressif pouvait atteindre un succès mainstream massif sans abandonner complètement ses racines musicales. Cette évolution a contribué à façonner le son de la pop des années 1980, notamment grâce au style distinctif de batterie et de chant de Phil Collins, devenu omniprésent dans la production musicale populaire. Les clips du groupe, en particulier « Land of Confusion » (1986) avec ses marionnettes satiriques de Spitting Image, ont attiré une attention considérable et contribué à l'âge d'or de MTV, utilisant l'humour et le commentaire politique pour toucher un large public. Le clip a remporté un Grammy du meilleur clip conceptuel en 1987. Au-delà de la musique, Genesis a cultivé une base de fans dévoués qui appréciaient à la fois leur intégrité artistique et leurs réalisations commerciales. Leur travail continue d'être référencé par les musiciens et les critiques, démontrant leur contribution durable au développement du rock sous ses nombreuses formes. [modifier]

Genesis, bien qu'ayant une base de fans profondément dévouée, n'a pas de nom de fandom officiellement désigné comme beaucoup de groupes modernes ; leurs adeptes sont généralement appelés simplement « fans de Genesis » ou « dévots de Genesis ». De même, le groupe n'a jamais adopté de lightstick officiel, les spectateurs brandissant historiquement des briquets ou, plus récemment, les lumières de leurs téléphones portables lors de ballades comme « Follow You Follow Me ». Il n'y a pas de couleur de fan officielle unique associée à Genesis, bien que certains fans puissent informellement associer des couleurs vues sur les pochettes d'albums, comme le bleu souvent présent dans leur esthétique visuelle.

Les traditions des fans lors des concerts incluent des reprises enthousiastes de leurs grands succès, en particulier « I Can't Dance » et « Land of Confusion ». Au fil des décennies, divers fan clubs et communautés en ligne ont émergé pour connecter les fans et archiver des informations sur le groupe. Des publications comme le bulletin The Genesis Fan Club ont été actives pendant de nombreuses années, fournissant des mises à jour et du contenu exclusif. À l'ère numérique, des sites Web comme Genesis-News.com servent de plaques tournantes centrales pour les actualités, les discographies et les discussions entre fans du monde entier. La chaîne YouTube officielle de Genesis compte plus d'un million d'abonnés, et le clip de « Land of Confusion » a plus de 100 millions de vues. Ces communautés aident à préserver l'histoire du groupe et à favoriser une appréciation continue de leur vaste catalogue et de leur parcours musical en évolution. [modifier]

Tony Banks et Mike Rutherford sont les deux seuls membres qui sont restés avec Genesis pendant toute leur carrière d'enregistrement, de leur formation en 1967 à leur hiatus en 2000. Phil Collins a initialement rejoint Genesis après avoir répondu à une annonce dans Melody Maker pour un batteur « sensible à la musique acoustique », arrivant tôt à son audition pour entendre les autres batteurs jouer et apprendre les chansons. Peter Gabriel utilisait célèbrement des costumes et des masques élaborés lors des performances live dans les années 1970, se transformant en personnages comme « The Fox » ou « The Slipperman » pour renforcer la narration théâtrale du groupe. L'album éponyme de 1983 est parfois appelé « Mama » par les fans en raison de la popularité de son premier single, « Mama », et du son distinctif de boîte à rythmes qu'il présente. La tournée The Last Domino? Tour de 2021–2022 a marqué la dernière fois que Phil Collins a joué de la batterie en concert, car il souffrait de lésions nerveuses qui limitaient sa capacité à jouer de l'instrument, chantant plutôt depuis une chaise. Genesis a réalisé plusieurs records : la tournée Invisible Touch de 1987 a vendu 12 concerts consécutifs au Wembley Stadium, un record à l'époque ; la tournée Turn It On Again de 2007 a rapporté plus de 130 millions de dollars, un record du monde Guinness pour la tournée la plus rentable d'un groupe ; et ils ont une étoile sur le Hollywood Walk of Fame (2010). [modifier]