Goodbye, Dragon Inn

Par une nuit sombre et pluvieuse à Taipei, une ancienne salle de cinéma cavernouse est sur le point de fermer définitivement. Les quelques spectateurs et employés restants regardent le classique wuxia de King Hu, Dragon Inn, chacun hanté par des souvenirs et des désirs suscités par le film lui-même. Réalisé par Tsai Ming-liang, ce drame taïwanais de 2003 met en vedette Lee Kang-sheng dans le rôle du projectionniste et Chen Shiang-Chyi dans celui de la guichetière, aux côtés de Kiyonobu Mitamura dans le rôle d'un touriste japonais. Produit par Homegreen Films, Goodbye, Dragon Inn dure 82 minutes et se déroule en temps quasi réel, capturant la mélancolie silencieuse d'un cinéma mourant. Avec son rythme lent et son dialogue minimal, le film a obtenu une note de 6,8/10 sur 180 votes, résonnant profondément auprès des amateurs de cinéma d'art et d'essai et de cinéma lent. C'est une œuvre autonome, qui ne fait partie d'aucune franchise, et qui médite sur la solitude, la mortalité et la magie du cinéma.[modifier]

Le Fu-Ho Grand Theater, un ancien palace du cinéma à Taipei, projette son dernier film avant sa fermeture définitive. La pluie tombe dehors alors que le film commence : le chef-d'œuvre wuxia de King Hu, Dragon Inn, datant de 1967. Le public est clairsemé. La guichetière, interprétée par Chen Shiang-Chyi, se déplace dans les couloirs vides avec une tristesse silencieuse. Elle prépare du thé, vend quelques billets et tente à plusieurs reprises d'apporter de la nourriture au projectionniste, un homme boiteux interprété par Lee Kang-sheng, qui opère les bobines haut au-dessus de l'auditorium. Ses efforts sont contrecarrés par des portes verrouillées et un mauvais timing.

Un touriste japonais, interprété par Kiyonobu Mitamura, erre dans les couloirs labyrinthiques, les toilettes et les escaliers du théâtre. Il semble captivé par le film, mais aussi très conscient des autres figures solitaires autour de lui. Parmi eux se trouvent une femme mangeant des cacahuètes (Yang Kuei-mei) et deux hommes âgés (Miao Tian et Shih Chun) qui sont assis ensemble dans une communion silencieuse. Le théâtre lui-même devient un personnage : son toit qui fuit, ses planchers qui craquent, ses couloirs faiblement éclairés et son vide fantomatique contribuent tous à une atmosphère de deuil. Les spectateurs se déplacent dans l'espace comme des fantômes, chacun perdu dans sa propre rêverie, tentant parfois maladroitement et sans paroles d'établir un contact.

Le film se déroule en temps quasi réel, avec de longs plans statiques qui capturent la lente décomposition d'un espace autrefois grandiose. La pluie dehors reflète la mélancolie à l'intérieur, et les sons des épées qui s'entrechoquent et de la partition dramatique du film wuxia résonnent à travers les couloirs vides, créant une juxtaposition obsédante entre le passé héroïque et le présent banal et solitaire. La tension centrale n'est pas dramatique mais existentielle : le monde du cinéma qui s'estompe face à la réalité imminente de la fermeture.[modifier]